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Compétences à acquérir :

- Connaître et comprendre l'évolution du théâtre et de la littérature dramatique.
- Jouer un personnage devant un auditoire.
- Développer la conscience de soi, de ses possibilités, de ses limites, de son processus créateur.
- Imaginer, inventer et exprimer les sentiments, émotions et idées avec spontanéité, intelligence et polyvalence.
- Explorer son imaginaire et développer sa capacité d'invention.
- Maîtriser les techniques de base du jeu et les intégrer dans l'interprétation d'un rôle.
- Travailler en collaboration avec un metteur ou une metteuse en scène et des collègues.
- Se documenter sur un sujet, une époque ou un domaine particulier en fonction d'un projet théâtral.
Éléments du programme :

- Œuvres théâtrales dans leur contexte historique d'émergence
- Analyse de la structure dramatique d'un texte de théâtre
- Jeux théâtraux
- Mouvement
- Interprétation
- Techniques vocales et diction
- Laboratoires de jeu
Admission :

Audition. Contingenté.
Établissements qui offrent le programme :

Il y a 4 établissements qui offrent ce programme.
» Liste de tous les établissements
Professions reliées à cette formation :

5135 - Acteur 5135 - Comédien 5135 - Doubleur de voix 5135 - Fantaisiste 5232 - Marionnettiste 5135 - Mime 5135 - Narrateur 5135 - Professeur d'art dramatique (collège ou université)
Endroits de travail :

- Compagnies de théâtre
- Écoles de théâtre
- Chaînes de télévision
- Conservatoires d'art dramatique
- Entrepreprises de production cinématographique
- Maisons de production
- Agences de casting
Salaire :

Le salaire hebdomadaire moyen est de 351 $ (mars 2006).
Remarques :

Statistiques d'emploi :

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 2003 |
 2004 |
 2005 |
| Nb de personnes diplômés |
49 |
40 |
52 |
| % en emploi |
71,0 % |
70,4 % |
73,5 % |
| % à temps plein |
50,0 % |
52,6 % |
72,0 % |
| % lié à la formation |
36,4 % |
30,0 % |
61,1 % |
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